ҚазҰУ ақпараттық порталы
Басты бет/ Журналистика факультеті/ баспа ісі және дизайн кафедрасы/ Серікбай Бейсенбек Фуатұлы


Серікбай Бейсенбек Фуатұлы
Студенттер көзімен сауалнамалауынан жинаған баллы - 4.85 / 5.0
- ОПҚ рейтингінің нәтижесі

Жұмыс орны:
Факультет: журналистика

Кафедра: баспа ісі және дизайн
Лауазымы: аға оқытушы

Педагогикалық қызметіь

Оқылатын пәндер
Бакалавриат
"Фотошоп" бағдарламасында жұмыс істеу ерекшелігі
Арнайы сурет I
БАҚ дизайны, бейнелеу және шығару
Балаларға арналған ойыншық-кітаптар дизайны
Баспа өнімдерін безендірудің теориясы мен тәжірибесі
Баспа ісіндегі қаріптер
Басылым композициясы
Видео және аудио ақпараттарды сандық өңдеу
Дизайн және макеттеу
Жалпы кітаптану
Живопись
Заманауи газет, журнал, жарнама дизайны
Композиция 1
Көркем шығармашылық және визуальды көрініс
Кітап графикасы
Кітап иллюстрациясының теориясы мен тәжірибесі
Қолданбалы графика
Мультимедиялық басылымдардағы композициялық дизайн
Он-лаин кітап
Отандық баспа-графиканың тарихы
Офорт технологиясы
Өндірістік дизайн
Пропедевтика (Композиция негіздері)
Типографика және каллиграфия
Типографика және қаріп өнері
Түрлі түсті графика
Түстану және колористика
Фотографиялық материалдарды өңдеу
Шрифт өнері

Магистратура

Докторантура

Сабақ кестесі

Оқу-әдістемелік материалдар

Пәндер атауы Тақырыбы Сипаттамасы
Баспа ісіндегі қаріптер
Баспа ісіндегі қаріптер
Баспа ісіндегі қаріптер
Кітап иллюстрациясының теориясы мен тәжірибесі
Кітап иллюстрациясының теориясы мен тәжірибесі
Кітап иллюстрациясының теориясы мен тәжірибесі
Кітап иллюстрациясының теориясы мен тәжірибесі
Кітап иллюстрациясының теориясы мен тәжірибесі
Кітап иллюстрациясының теориясы мен тәжірибесі
Баспа өнімдерін безендірудің теориясы мен тәжірибесі
Баспа өнімдерін безендірудің теориясы мен тәжірибесі
Шрифт өнері
Шрифт өнері
Басылым композициясы
силлабус
Басылым композициясы
лаб
Сурет1
Сурет1
Сурет1
Сурет1
Басылым композициясы
Басылым композициясы
Шрифт өнері
Шрифт өнері
Дизайн және макеттеу
Дизайн және макеттеу
Дизайн және макеттеу
Дизайн және макеттеу
Өндірістік дизайн
Өндірістік дизайн
Өндірістік дизайн
Өндірістік дизайн
Түстану және колористика
Түстану және колористика
Офорт технологиясы
Баспа өнімдерін безендірудің теориясы мен тәжірибесі
Баспа өнімдерін безендірудің теориясы мен тәжірибесі
Баспа өнімдерін безендірудің теориясы мен тәжірибесі
Баспа өнімдерін безендірудің теориясы мен тәжірибесі
Баспа өнімдерін безендірудің теориясы мен тәжірибесі
Баспа өнімдерін безендірудің теориясы мен тәжірибесі
Дизайн және макеттеу
дизайн и макетирование(программа)
Дизайн және макеттеу
Композиционные основы макетирования в графическом дизайне. Текст и изображение как элементы композиции Володина Ирина Петровна, учитель изо и мхк Разделы: МХК и ИЗО Цель урока: формирование умения использовать приемы, средства композиции, развитие эстетического вкуса на примере художественных произведений, построенных с учетом композиционных законов. Задачи урока: Образовательные: познакомить учащихся с разными видами графики, основными определениями и понятиями графического дизайна Развивающие: развивать познавательный интерес, способствовать формированию творческого воображения, развивать вкус и чувство композиции Воспитательные: воспитание познавательного интереса к искусству дизайна Оснащение урока: 1. Компьютерный класс 2. Мультимедиапроектор 3. Выставка полиграфической продукции План урока: 1. Дать определение графики, основных видов графики и роли графического дизайна в современном искусстве. 2. Показ компьютерной презентации с последующим объяснением 3. Выполнение самостоятельной работы с использованием ИКТ - технологий. Организационный момент Вступление. Мы с Вами знаем как многообразно изобразительное искусство. Давайте назовем виды изобразительного искусства. Ответы детей: Живопись, графика, скульптура и т.д. Сегодня мы поговорим с Вами о графике и ее разновидностях.. Ход урока Слайд 1,2 (Приложение 1.) Темой, которую предстоит изучить сегодня , является тема: "Композиционные основы макетирования в графическом дизайне. Текст и изображение как элементы композиции". 1. Гармония, контраст и выразительность плоскостной композиции 2. Симметрия, асимметрия и динамическое равновесие 3. Движение и статика 4. Прямые линии и организация пространства 5. Цвет - элемент композиционного пространства 6. Буква- строка- шрифт. Искусство шрифта 7. Композиционные основы макетирования в графическом дизайне. Текст и изображение как элементы композиции Слайд 3. Графика (от гр. grapho - пишу, рисую) - вид изобразительного искусства, который связан с изображением на плоскости. Графика объединяет рисунок, как самостоятельную область, и различные виды печатной графики: гравюру на дереве (ксилография), гравюру на металле (офорт), гравюру на картоне и др. Графика бывает станковая, книжная, прикладная. Слайд 4. Станковая графика. Род искусства графики, произведения которого самостоятельны по назначению и форме, не включены в ансамбли книги, альбома или в контекст улицы, общественного интерьера, как плакат, не имеют прикладного назначения, как промышленная графика. Основные виды станковой графики - станковый рисунок и станковый лист печатной графики (эстамп). Основные формы бытования станковой графики - музейные и выставочные коллекции и экспозиции, развеска на стенах общественных и жилых интерьеров. Станковая графика украшает кабинеты, галереи, стены наших квартир Книжная графика. Книжная графика - один из видов графического искусства. Сюда относятся, в частности, книжные иллюстрации, виньетки, заставки, буквицы, обложки, суперобложки и т. п. С рукописной книгой с древности и средних веков во многом связана история рисунка, а с печатной книгой - развитие гравюры и литографии. В древнем мире появился шрифт, также относимый к графике, поскольку сама по себе буква является графическим знаком. Художник иллюстрирует текст, дополняет его зрительными образами, помогая читателю понять замысел писателя. Слайд 5. Графический дизайн - художественно-проектная деятельность по созданию гармоничной и эффективной визуально-коммуникативной среды. Графический дизайн вносит инновационный вклад в развитие социально-экономической и культурной сферы, способствуя формированию визуального ландшафта современности Слайд 6. Графический дизайн охватывает историю человечества от пещеры Ласко до ослепительного неона Гинзы. В продолжительной истории использования визуальных коммуникаций существуют смутные различия и пересечения искусства рекламы, графического дизайна и изобразительного искусства. Их объединяет множество общих элементов, теорий, принципов, практик и языков, а также, иногда один покровитель или клиент. В искусстве рекламы абсолютной целью является продажа товаров и услуг. Графический дизайн: "Сущность - давать информации порядок, идее - форму, предметам - экспрессию и чувства, которые подтверждают переживания человека". Слайд 7. Графический дизайн можно классифицировать по категориям решаемых задач. Типографика, каллиграфия, шрифты, в том числе дизайн газет, журналов и книг Фирменный стиль , фирменные знаки, логотипы, брендбуки Визуальные коммуникации, системы ориентации Плакатная продукция Визуальные решения для упаковок продукции, в том числе кондитерской и пищевой Задачи веб-дизайна Визуальный стиль телевизионных передач и других продуктов СМИ Слайд 8. Общепринятое использование графического дизайна включает в себя журналы, реклама, упаковка и веб-дизайн. Композиция - одно из важнейших свойств графического дизайна, в особенности при использовании предварительных материалов или иных элементов Слайд 9. Графический дизайн - деятельность человека по созданию функционально и художественно значимой продукции, выполненной средствами ручной или компьютерной графики. Кисть, карандаш, перо, мышь компьютера, фломастер - равноправные инструменты создания продуктов графического дизайна. Используются различные художественные приемы и эффекты, рассчитанные на положительное восприятие как автором, так и пользователем. Слайд 10. Давайте попробуем сформулировать свойства композиции: 1. Симметрия и асимметрия 2. Динамика и статика 3. Ритм 4. Контраст и нюанс 5. Пропорциональность и масштабность 6. Колорит и тональное единство По типу исполнения можно четко выделить три группы: - только текст - только знак - комбинированное исполнение Слайд 11. Что же можно назвать продуктами графического дизайна? - корпоративный стиль компании и его основной элемент - логотип - буклеты, брошюры, календари и другая рекламная полиграфическая продукция - упаковки, этикетки, обложки - сувенирная продукция - интернет-сайты - книжные макеты и иллюстрации Слайд 12. от греч. logos - слово + typos - отпечаток Логотип - оригинальное начертание, изображение полного или сокращенного наименования фирмы или товаров фирмы, работающее на имидж компании. Логотип - лицо компании. Создание логотипа является началом разработки такой важной визуальной характеристики фирмы, как фирменный стиль. Как любое графическое изображение, логотип создается по законам и свойствам композиции Построение целого, где расположение и взаимосвязь частей обусловлены смыслом, содержанием, назначением и гармонией целого. Главное в композиции - создание художественного образа. Слайд 13. Главные критерии при разработке логотипа, знака или торговой марки: Индивидуальность - это свойство позволяет выделиться на рынке продукции и составить хорошую конкуренцию Оригинальность - создание образа носителя логотипа, отличающегося от конкурентов, это свойство должно вызывать положительные эмоции и ассоциации у потребителей Функциональность - критерий, позволяющий размещать логотип как на фирменных бланках и web страничках, так и на факсовых сообщениях, сувенирной продукции или листовках, для чего логотип должен быть легко масштабируемым и относительно простым Ассоциативность - это свойство обозначает присутствие связей, ассоциаций между логотипом и особенностями товара. Слайд 14. Прежде, чем приступить к практической части нашего урока давайте немного отдохнем. Физкультминутка Задание 1 Создать логотип Разработать логотип под эгидой: Физическое здоровье (спортивное шоу) Конкурс творческих проектов (ярмарка идей) Художественная галерея (вернисаж) Нравственное здоровье (акция "Твори добро") Фестиваль искусств (праздник - олимпиада) При разработке логотипа Вы можете использовать и свои темы. Слайд 15. Для выполнения данного задания Вам понадобится программа, основанная на векторном решении. Векторный формат позволяет изменять размер изображения, например, увеличить его до параметров рекламного щита и более, без потери качества. Это очень важно, так как позволит наносить ваш логотип как на футболки и ручки, так и на большие носители, включая различную промо-продукцию. Такими средствами создания логотипов являются такие программы, как Adobe Illustrator, Corel Draw, Freehand, XARA X и др. Слайд 16. Что необходимо учесть при создании логотипа: - оригинальность - выразительность - лаконичность - удобочитаемость - запоминаемость Привлекательность - рекламоспособность и технологичность в использовании В логотипах желательно избегать многоцветия. 1. чем больше цветов, тем сложнее добиться равновесия и гармонии; 2. слишком пестрый логотип хуже запоминается и может выглядеть раздражающе; 3. затраты на рекламно-сувенирную продукцию в случае многоцветного логотипа могут возрасти в несколько раз. Слайд 17. К графическому дизайну относится плакатная продукция. Плакат (нем. Plakat отфр. placard - объявление, афиша, от plaquer - налепить, приклеивать) - броское, как правило крупноформатное, изображение, сопровожденное кратким текстом, сделанное в агитационных, рекламных, информационных или учебных целях.В другом значении - разновидность графики. В современном дизайне плакат воспринимается как "сведенное в четкую визуальную формулу сообщение, предназначенное современнику для выводов и конкретных действий". Данная формула отражает определенный уровень графического дизайна и информирует о предмете коммуникации . Слайд 18. Специфика художественного языка плаката определяется тем, что он должен восприниматься на большом расстоянии, привлекать внимание, смысл изображённого должен сразу бросаться в глаза. Как особый вид графического искусства плакат существует со 2-ой половины 19 в. К особенностям жанра можно отнести следующее: плакат должен быть виден на расстоянии, быть понятным и хорошо восприниматься зрителем. В плакате часто используется художественная метафора, разномасштабные фигуры, изображение событий, происходящих в разное время и в разных местах, контурное обозначение предметов. Слайд 19. Для текста важным является шрифт, расположение, цвет. В плакатах используется также фотография в сочетании с рисунком и с живописью. Искусство плаката в наши дни многожанровое. Плакат бывает: политический, театральный, киноплакат, рекламный, цирковой и экологический. Изображение и шрифт должны показать идею плаката. Сложно выбрать шрифт, который в каждом отдельном случае наиболее целесообразен. Цвет шрифта привлекает внимание и вызывает особое отношение к изображению, представленному на плакате. Шрифтовой плакат - распространённый вид наглядной агитации. Слайд 20. Специфика образного языка плаката: ясность образа, броскость, декоративность. Прежде всего необходимо наметить и решить композицию плаката. При симметричной композиции на плакате доминирует центральная фигура. Ассиметричная, наоборот, представляет собой как бы фрагмент, часть какого-то большого целого. А внимание акцентируется на движении. Существует и линейное, диагональное построение композиции. Слайд 21. В изображении на плакате должны иметь место только те вещи, которые несут ясные смысловые функции. Плакат - это не живопись, здесь не всегда необходима передача цветовых нюансов и изображение мельчайших деталей. Желательно пользоваться скупым подбором красок (не более трёх - четырёх), что вполне позволит создать выразительную цветовую гамму. Цветовой круг поможет подобрать гармонические сочетания цветов. Красиво сочетаются и ахроматические цвета. Слайд 22, 23, 24,25,26,27. (Приложение 2.) Сообщение ученика Слайд 28. Тематика и назначение плакатов могут быть самыми разнообразными: - Информационные - Учебные - Агитационные - Рекламные - Инструктивные - Сатирические Слайд 29. Задание 2. Изображение - образный элемент композиции Основываясь на правилах композиции, выполнить упражнения, объединяющие в себе изображения и текст, в которых: 1. Вместо прямоугольников - фотографии, а вместо линий- строки текста 2. Вместо пятен - изображения ( фотографии, рисунки, вырезанные по контуру, вырастающие как и строки из фона 3. Фотография служит фоном для текста и других композиционных элементов Слайд 30. В макете плаката решается задача композиционного и смыслового соединения изображения и текста. Изображение может быть в виде рисунка, фотографии или абстрактного пятна. В соединении изображения и текста должен возникнуть образ, раскрывающий тему плаката. В эскизе плаката реализуются все особенности композиции: гармония и баланс масс, ритм, разноплановость, ясно выраженная доминанта и т.д. Определив тему плаката и подобрав составляющие композиционные элементы, расположите их в определенном формате. Текст плаката должен быть кратким и легко читаемым, как бы вырастающим из фона. Композиция может быть глубинная и фронтальная. Слайд 31. Задание 3. Макетирование открытки Выбрав тему и жанр открытки, определите ее конструкцию. Текст может находиться на фоне изображения и вне его. Композиционные задачи здесь те же, что и в плакате. Слайд 32. Прежде чем Вы начнете работать определитесь с выбором задания.Вы можете выполнить макет плаката или макет открытки. Определите тему плаката или открытки и в какой программе Вы будете работать Подведение итогов урока. С какими основными понятиями мы сегодня познакомились? Ответы учеников. (графика, плакат и т.д..) Просмотр работ и анализ. Список литературы. 1. Н.М.Сокольникова Основы композиции, Москва, Изд. "Титул", 1993г. 2. А.С.Питерских, Г.Е.Гуров, Изобразительное искусство. Дизайн и архитектура в жизни человека, Москва, "Просвещение", 2008г.
Дизайн және макеттеу
Учебные программы дисциплин кафедры «дизайн» специальности 070601 «Дизайн» («Графический дизайн») направления 070600 «Дизайн» Форма обучения: очная Как платить за свет в 2 раза меньше? Читай пока не удалили! Как платить за свет в 2 раза меньше? Читай пока не удалили! Чтобы Пигментация на лице прошла очень быстро, намажьте их этим дешёвым... Чтобы Пигментация на лице прошла очень быстро, намажьте их этим дешёвым... Поиск по сайту: 0 0 0 0 0 0 0 0 Скачать 5.09 Mb. перейти к тексту страница 17/24 Дата 14.03.2012 Размер 5.09 Mb. Тип Документы Содержание 4.1.2. Дополнительная литература Сд.ф.5.07. проектирование в графическом дизайне (формообразование) Цели и задачи дисциплины. Показать и проанализировать Требования к уровню освоения содержания дисциплины. Иметь навыки Число часов Дизайн графический, промышленный – понятие, история. Композиция – свойства, средства, приемы и методы. Формообразование – графическое, промышленное. Тектоника – определение. Художественное конструирование: ритмы, композиционный центр, цвет, метрическое повторение, нюанс. Макетирование – основные принципы. Последовательность операций. 3.2. Практические занятия. Разработать графический вариант модуля. Выполнить макет модуля. Разработать два варианта модульной сетки Разработать объемно-пространственную композицию из геометрических фигур. Разработать объемно-пространственную композицию из геометрических фигур. 3.3. Лабораторный практикум 3.6. Самостоятельная работа ... Полное содержание Подобный материал: Программа дисциплины гсэ. Психология и педагогика для студентов специальности 070601, 5601.49kb. Программа преддипломной практики по специальности 070601. 00 «Дизайн» специализации, 127.6kb. Программа дисциплины гсэ. Эстетика для студентов специальности 070601 «Дизайн» («Графический, 231.01kb. Программа дисциплины опд. Ф. 04. Живопись для студентов специальности 070601 «Дизайн», 337.91kb. Программа дисциплины опд. Ф. 01. История культуры и искусств для студентов специальности, 519.85kb. Программа дисциплины сд. Ф. 14 История декоративно-прикладного искусства для студентов, 117.08kb. «Морфология сказки и мифа», 49.99kb. Программа дисциплины сд. Ф 03. Проектирование в графическом дизайне (интернет-технологии, 195.83kb. Программа по дисциплине «Основы формирования визуальной идентичности» для специальности, 196.43kb. Программа дисциплины сд. Ф 02. Проектирование в графическом дизайне (плакат) для студентов, 95.45kb. 1 ... 13 14 15 16 17 18 19 20 ... 24 Яйцо мощный жиросжигатель! Через месяц -30 кг минимум! Записывайте рецепт: 1 яйцо... Яйцо мощный жиросжигатель! Через месяц -30 кг минимум! Записывайте рецепт: 1 яйцо... 3.6. Самостоятельная работа Не предусмотрена. 4.1. Рекомендуемая литература 4.1.1. Основная литература 1. Материаловедение для архитекторов, реставраторов, дизайнеров: учеб. пособие /В.Е.Байер.- М.: Астрель, 2005._250с. (20 экз. в библ.). 2. Основы художественного конструирования промышленных изделий: учеб.пособие /Квасова А.С.- Москва.: 1989, 46с.(На каф. электронный вариант) ^ 4.1.2. Дополнительная литература 1. Скульптура и скульптурные материалы:учеб. пособие.- М.:Изобр. искуссство, 1982, 224 с. 4.2. Средства обеспечения освоения дисциплины Не предусмотрены. 5. Материально-техническое обеспечение дисциплины Не предусмотрено. ^ СД.Ф.5.07. ПРОЕКТИРОВАНИЕ В ГРАФИЧЕСКОМ ДИЗАЙНЕ (ФОРМООБРАЗОВАНИЕ) Программу разработала: Л.В. Дорохова, ст. преподаватель. Вид учебной работы Всего часов Семестр 5 Общая трудоёмкость дисциплины 68 68 Аудиторные занятия 68 68 Лекции 34 34 Практические занятия и семинары 34 34 Лабораторные работы - Курсовой проект (работа) - Самостоятельная работа - Расчётно-графические работы - Реферат - Вид итогового контроля зачет ^ Цели и задачи дисциплины. Ознакомить студентов с ролью предмета «Формообразование» в промышленном и графическом дизайне. Выделить принципиальные особенности промышленного формообразования и формообразования в графическом дизайне для подготовки специалистов дизайнеров. Сформулировать определения формообразования, изучить её структуру, выявить основные графические принципы и свойства. Обсудить различные варианты взаимодействия конструктивных, графических, цветовых, тональных взаимоотношений. ^ Показать и проанализировать взаимосвязь предмета «формообразования» со всеми видами деятельности студентов дизайнеров. Приемы создания объемно-пространственных композиций, основные приемы макетирования. ^ Требования к уровню освоения содержания дисциплины. В результате освоения курса «Формообразования» студент должен: Знать место формообразования в промышленном и графическом дизайне. Основные понятия о структуре. Принципы построения объемно-пространственных композиций из геометрических форм, их взаимосвязь друг с другом, подчинение и соподчинение композиционному центру. Объективные свойства формы. Основные принципы построения формы на основе тектоники. Уметь графически изображать основные элементы формообразования. Определять такое понятия, как «художественное конструирование» и его основные категории: пропорция и пропорцианирование, масштаб и масштабность, контраст, нюанс и нюансировка, ритм, цвет, тени и пластика. Использовать различные графические материалы и грамотно их сочетать. ^ Иметь навыки анализа любой объемно-пространственной композиции. Макетирования, с применением последовательности операций. Применять на практике полученные теоретические знания по данной дисциплине. Содержание дисциплины. 3.1. Лекции Разделы Тема раздела лекционного курса Литература ^ Число часов 1 2 3 4 5 6 ^ Дизайн графический, промышленный – понятие, история. Значение и место формообразования в промышленном дизайне. Исторические предпосылки развития промышленного и графического дизайна. ^ Композиция – свойства, средства, приемы и методы. Роль и место композиции при разработке объемно-пространственной формы. Ее основные приемы, свойства, средства и методы создания объемно-пространственных композиций. ^ Формообразование – графическое, промышленное. Основные понятия построения цельной объемно-пространственной формы. Принципы формообразования: пропорция, масштаб, ритм, композиционный центр. Основные конструктивные особенности. ^ Тектоника – определение. Объемно-пространственная структура – определение. Взаимосвязь этих двух понятий. Определение понятию «тектоника» ее основные принципы, влияющие на построение объемно-пространственной формы. Определение понятию «объемно-пространственная структура». Взаимосвязь этих двух понятий. Графические признаки соединяющие эти понятия и элементы отличия. ^ Художественное конструирование: ритмы, композиционный центр, цвет, метрическое повторение, нюанс. Методика художественного конструирования и ее ключевые моменты: пропорция и пропорционирование, масштаб и масштабность, взаимосвязь пропорции и масштаба. Контраст и нюанс формы, цвета, пространства. Ритмы и их влияние на конструкцию. Тени и пластика, как основной элемент объемно-пространственной композиции. ^ Макетирование – основные принципы. Последовательность операций. Основные материалы, используемые при создании макета (бумага, картон, клей). Последовательность операций при создании макета объемно-пространственной композиции. Логвиненко Г.М. Декоративная композиция. М.: издательство «Владос», 2004.(имеется в библиотеке). Все о технике: цвет: Пер. с исп. -М.: Арт-Родник, 2002.-144 с.:a-цв.ил. -ISBN 5-88896-115-9: (имеется в библиотеке). Иттен И. Искусство формы : Пер. с нем./ И. Иттен. -М.: Издатель Д. Аронов, 2001.-136 с. :a-ил. -ISBN 5-94056-004-0: (имеется в библиотеке). Паранюшкин Р. В. Композиция. Серия «Школа изобразительных искусств», 2004. (имеется в библиотеке). Паранюшкин Р. В. Композиция. Серия «Школа изобразительных искусств», 2004. (имеется в библиотеке). Логвиненко Г.М. Декоративная композиция. М.: издательство «Владос», 2004.(имеется в библиотеке). Логвиненко Г.М. Декоративная композиция. М.: издательство «Владос», 2004.(имеется в библиотеке). Все о технике: цвет: Пер. с исп. -М.: Арт-Родник, 2002.-144 с.:a-цв.ил. -ISBN 5-88896-115-9: (имеется в библиотеке). : Пер. с нем./ И. Иттен. -М.: Издатель Д. Аронов, 2001.-136 с. :a-ил. -ISBN 5-94056-004-0: (имеется в библиотеке). Иттен И. Искусство формы : Пер. с нем./ И. Иттен. -М.: Издатель Д. Аронов, 2001.-136 с. :a-ил. -ISBN 5-94056-004-0: (имеется в библиотеке). Логвиненко Г.М. Декоративная композиция. М.: издательство «Владос», 2004.(имеется в библиотеке). Все о технике: цвет: Пер. с исп. -М.: Арт-Родник, 2002.-144 с.:a-цв.ил. -ISBN 5-88896-115-9: (имеется в библиотеке). : Пер. с нем./ И. Иттен. -М.: Издатель Д. Аронов, 2001.-136 с. :a-ил. -ISBN 5-94056-004-0: (имеется в библиотеке). Иттен И. Искусство формы: Пер. с нем./ И. Иттен. -М.: Издатель Д. Аронов, 2001.-136 с. :a-ил. -ISBN 5-94056-004-0: (имеется в библиотеке). Логвиненко Г.М. Декоративная композиция. М.: издательство «Владос», 2004.(имеется в библиотеке). 6 6 5 5 6 6 ^ 3.2. Практические занятия. Все выполненные рисунки рекомендуется размещать на планшетах форматом 50х60, 60х70, обтянутых бумагой. Разделы Темы практических занятий Литература Число часов 1 2 3 4 ^ Разработать графический вариант модуля. Выполнить макет модуля. Графический вариант модуля, (бумага, тушь), макет модуля (бумагопластика картон, клей) ^ Разработать два варианта модульной сетки: поворот на 45 градусов, смещение и уменьшение размера модуля. Макетирование модульной сетки (бумагопластика цветной картон, клей) Выполняется два варианта: поворот на 45 градусов, смещение и уменьшение размера модуля. ^ Разработать объемно-пространственную композицию из геометрических фигур. Графический эскиз объемно-пространственной композиции из геометрических фигур, с четким выделением композиционного центра и приемом врезки в форму. Макет (бумагопластика цветной картон, клей) ^ Разработать объемно-пространственную композицию из геометрических фигур. Графический эскиз объемно-пространственной композиции из геометрических фигур, с четким выделением ритмического построения. Контраст пластики формы и цвето-тональный контраст. Макет (бумагопластика цветной картон, клей) Паранюшкин Р. В. Композиция. Серия «Школа изобразительных искусств», 2004. (имеется в библиотеке). Логвиненко Г.М. Декоративная композиция. М.: издательство «Владос», 2004.(имеется в библиотеке). Логвиненко Г.М. Декоративная композиция. М.: издательство «Владос», 2004.(имеется в библиотеке). Все о технике: цвет: Пер. с исп. -М.: Арт-Родник, 2002.-144 с.:a-цв.ил. -ISBN 5-88896-115-9: (имеется в библиотеке). Иттен И. Искусство формы: Пер. с нем./ И. Иттен. -М.: Издатель Д. Аронов, 2001.-136 с. :a-ил. -ISBN 5-94056-004-0: (имеется в библиотеке). Паранюшкин Р. В. Композиция. Серия «Школа изобразительных искусств», 2004. (имеется в библиотеке). Логвиненко Г.М. Декоративная композиция. М.: издательство «Владос», 2004.(имеется в библиотеке). Иттен И. Искусство формы: Пер. с нем./ И. Иттен. -М.: Издатель Д. Аронов, 2001.-136 с. :a-ил. -ISBN 5-94056-004-0: (имеется в библиотеке). 8 8 8 10 ^ 3.3. Лабораторный практикум Не предусмотрен. 3.4. Курсовые проекты (работы) Не предусмотрены. 3.5. Формы текущего контроля Разделы Форма контроля Неделя 1. Композиция – свойства, средства, приемы и методы. 2. Художественное конструирование: ритмы, композиционный центр, цвет, метрическое повторение, нюанс. 3. Макетирование – основные принципы. Последовательность операций. Промежуточные и итоговый просмотр работ. 6 8 12 ^ 3.6. Самостоятельная работа Не предусмотрена. 4.1. Рекомендуемая литература 4.1.1. Основная литература Устин В.Б. Композиция в дизайне. М.: АСТ: Астрель, 2006. (имеется в библиотеке). 28 шт Паранюшкин Р. В. Композиция. Серия «Школа изобразительных искусств», 2004. (имеется в библиотеке). Логвиненко Г.М. Декоративная композиция. М.: издательство «Владос», 2004.(имеется в библиотеке). Бесчастнов Н.П. Изображение растительных мотивов. М.: издательство «Владос», 2004. (имеется в библиотеке). Фокина Л.В. Орнамент. Ростов-на-Дону. Издательство «Феникс», 2005. (имеется в библиотеке). Котляров А. С. Композиция изображения. М.: МГУП, 2001 . Иттен Иоханес. Искусство цвета (пер. с нем.). М.: издательство Д. Аронов, 2001 . Раушенбах Б. В. Геометрия картины, зрительное восприятие. С-Пб.: Азбука – Классика, 2002 . Борисова Т. И. Основы дизайна. М.: 2004. ^ 4.1.2. Дополнительная литература 1. Мир шедевров. Тулуз- Лотрек. Изд-во Центр «Классика», 1998. 2. Дейнека А.А. Учитесь рисовать. М.: Академия художеств. 1961. 3. Копейкин М.С. Королев В.А. Пейтешин И.Н. Материалы и техника рисунка. Учебное пособие для худ. Вузов. М.: Изобр. Иск-во. 1984. 4. Бутник - Сиверский Б.С. Советский плакат эпохи гражданской войны. М.: Всесоюзная книжная палата. 1961. 5. Плакат в рабочем строю. М.: Плакат. 1982. 6. Рабинович М.Ц. Пластическая анатомия и изображение человека на ее основах. Изд. 2 переработанное и дополненное. М.: Художник. 1974. 7. Шорохов Е. В. Композиция: Учебник для студентов худ. - графа. М.: Просвещение, 1986. ^ 4.2. Средства обеспечения освоения дисциплины Основная и дополнительная литература, аналоговые образцы, графические компьютерные программы. Методический фонд (примеры аудиторных и самостоятельных работ) Методические пособия: зрительный ряд, видео ряд. ^ 5. Материально-техническое обеспечение дисциплины Аудитории, рассчитанные на работу 12-14 студентов одновременно, на каждого из которых должно приходиться по 2 кв.м. Планшеты заданного формата. Софиты для освещения. Подставки различных конструкций и размеров. ^ СД.Ф.5.09. ПРОЕКТИРОВАНИЕ В ГРАФИЧЕСКОМ ДИЗАЙНЕ (ИСТОРИЯ МИРОВОЙ ГРАФИКИ) Программу разработала: Н.В. Китаева, доцент, член Союза Художников Р.Ф. ^ Вид учебной работы Всего часов Семестры 10 11 Общая трудоемкость дисциплины 50 30 20 Аудиторные занятия 50 30 20 Лекции 48 28 20 Практические занятия и семинары - Лабораторные работы - Курсовой проект (работа) к.р-2. к.р-2. Самостоятельная работа - Расчетно-графические работы - Вид итогового контроля (зачет, экзамен) экз ^ 1. Цели и задачи дисциплины. Дисциплина «История мировой графики» занимает важное место в теоретической и практической подготовке профессионального дизайнера-графика. Дисциплина «История мировой графики» тесно связана с такими дисциплинами, как «История культуры и искусства», «История графического дизайна и рекламы», «Техника графики», «Проектирование в графическом дизайне» («Плакат», «Книжная графика»). Основная задача дисциплины «История мировой графики» – показать взаимосвязь и взаимовлияние графического искусства и графического дизайна. ^ 2. Требования к уровню освоения содержания дисциплины. В результате изучения дисциплины студент должен знать: -основные этапы в развитии графического искусства; -направления, жанры, стили графического искусства; -основные графические произведения выдающихся художников-графиков; -общие тенденции в развитии современного графического искусства; -иметь представление о различных графических техниках и технологии печати уметь: -анализировать основные средства художественной выразительности в графическом искусстве; -связывать развитие графического искусства с основными направлениями развития культуры и искусства, графического дизайна; -понимать взаимосвязь и взаимовлияние графического искусства и технологий печати. ^ 3. Содержание дисциплины 3.1. Лекции Раздел I. История зарубежной графики. (22 часа) Лекция 1. Графика эпохи Возрождения. Рисунки Леонардо да Винчи, Микеланджело, Рафаеля. Гравюры А.Дюрера. Обрезная гравюра на дереве (ксилография), гравюра на меди. (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия. Лекция 2. Французский карандашный портрет XVI-XVI вв., рисунки Ж.Фуке, Ф. Клуэ, Ж Клуэ. Графика Г.Гольбейна-Младшего. (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Лекция 3. Офорты Рембрандта. Серия «Библейские сюжеты», «Ночные сцены», портрет и пейзаж в творчестве Рембрандта. Рисунки П.Рубенса. (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Лекция 4. Офорты Ф. Гойи. Серия «Капричос», «Бедствия войны», «Тавромахия», «Десастрес». Новое в технике офорта. (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Лекция 5. Французская графика XVIII-XIX вв. Рисунки Д.Энгра. Литографии О.Домье, книжная графика Г.Доре. Появление копировальной гравюры. (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Лекция 6. Японская цветная гравюра XVII-XIX вв. Гравюра «укие-э». Творчество Харунобу, Утомаро, Хокусая, Хиросиге. Влияние японской цветной гравюры на европейское искусство XIX-XX вв.. (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Лекция 7. Рисунки В. ван Гога. Рисунки «голландского периода», графика «французского периода». Литографии, пастели и плакаты А.Тулуз-Лотрека. Появление и развитие европейского плаката. (2 часа) Лит-ра:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Лекция 8. Английская графика XIX-XX вв. Книжная и журнальная графика О.Бердслея. Офорты Ф.Бренгвина. Развитие станковой графики в XX вв. Творчество К. Кольвиц. (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Лекция 9. Графика П.Пикассо. Станковая графика, печатная графика (литографии, гравюры, офорты). Графический портрет в творчестве Пикассо. Плакаты и книжная графика Пикассо. (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз Лекция 10. Графика А. Матисса. Станковые серии Матисса, литографии, карандашные рисунки, рисунки пером. Книжная графика. Понятие «авторской книги». Декупаж в творчестве Матисса. Графика М.Шагала. (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Лекция 11. Американская графика XX вв. Книжная графика Р.Кента. Станковая графика Э. Уайета. (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Раздел II. История русской графики. (26 часов) Лекция 1. Древнерусская миниатюра (Киевская Псалтирь, Евангелие Успенского собора Московского Кремля, Евангелие Федора Кошки). Русские народные картинки (лубок). Связь с русским народным творчеством и книжной иллюстрацией. Появление и развитие печатной графики при Петре I. Гравюры А.Зубова. (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Лекция 2. Рисунок в Императорской Академии Художеств. Рисунки А. Лосенко и Ф. Бруни. Рисунок и акварель в первой половине XIX в. Графика С.Щедрина, Ф.Толстого. (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Лекция 3. Рисунки О.Кипренского, П.Федотова. Акварельный портрет в творчестве П.Соколова, А. Брюллова, К. Брюллова, Н. Гау. (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Лекция 4. Графика А.Иванова. Рисунок и акварель в творчестве А.Иванова. «Библейские сюжеты». (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Лекция 5. Рисунок и акварель второй половины XIX в. П.П.Чистяков как выдающийся художник-педагог, основатель новой школы преподавания рисунка в Академии Художеств. Рисунки И.Репина. (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Лекция 6. Русская графика начала XX . Рисунки В.Серова. Акварель и рисунок в творчестве М.Врубеля. Книжная графика Врубеля. (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Лекция 7. Графика художников «Мира искусств». Новые течения в русском искусстве XX в. Графика А.Бенуа, К. Сомова. Жанр «исторического пейзажа». (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Лекция 8. Театральная графика Л.Бакста. Книжная и станковая графика Е. Лансере и М. Добужинского. Развитие русской станковой гравюры (ксилографии) в творчестве А.Остроумовой-Лебедевой. Книжная графика И. Билибина. (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Лекция 9. Творчество выдающихся художников-графиков Д. Митрохина (станковая графика, книжная графика, печатная графика) и Н.Куприянова (станковая графика, гравюра). (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Лекция 10. Творчество В.Фаворского, его вклад в развитие русской графики XX вв. (ксилография, книжная графика, рисунок). Графика П. Митурича. (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Лекция 11. Графика 20-х и 30-х годов. Книжная и станковая графика А. Лебедева, Г. Верейского, А. Дейнеки, Е. Кибрика. (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Лекция 12. Книжная графика второй половины XX вв. (Д.Шмаринов, О.Верейский, Н.Константинов, Д. Бисти, М. Митурич и др.) (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. Лекция 13. Станковая графика второй половины XX вв. (Г. Захаров, А Бородин, Т.Маврина, А. Бородин, А. Акритас, Б. Французов, Б. Власов и др.) (2 часа) Литература:1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств -М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз.2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. ^ 3.2. Практические и семинарские занятия Не предусмотрены. 3.3. Лабораторный практикум Не предусмотрен. 3.4. Курсовые проекты (работы) Не предусмотрены. 3.5. Формы текущего контроля Разделы Форма контроля Неделя 1. Письменная контрольная работа. (2 часа). 15 ^ 3.6. Самостоятельная работа Не предусмотрена. 4.1. Рекомендуемая литература 4.1.1. Основная литература 1.Дмитриева Н.А. Краткая история искусств-М.: АСТ-ПРЕСС: Галарт 2004 1экз. 2.Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства для ВУЗов в 2-х томах -М.: Академия 2006 1экз. 3.Сокольникова Н.М. История стилей в искусстве. Учебное пособие -М.: Гардарики 2006 4 экз. 4.Пушнова Ю.Б. Теория и история искусств. Конспект лекций -М.: Приор 2006 3экз. ^ 4.1.2. Дополнительная литература 1. Дюрер А. Ксилографии из собрания Эрмитажа. -Л.: Аврора 1987 2.Очерки по истории и технике гравюры. -М.: Изобразительное искусство 1987 3.Фаворский В.А. Рассказы художника-гравера-М.: Детская литература 1965 4.Алпатов М.В. Графика Пикассо. -М.: Искусство 1968 5.Немировская М.А. Рисунок и акварель XVIII-первой половины XIX века в собрании Государственной Третьяковской галереи-М.: Изобразительное искусство 1982 6.Петров В. «Мир искусства»-М.: Изобразительное искусство 1975 7.Горбачева Н.М., Ямщиков С.В. Русский акварельный и карандашный портрет первой половины XIX века-М.: Изобразительное искусство 1987 8.Верейский О.Г. Встречи в пути-М.: Искусство 1988 9.Мочалов Л. Борис Власов. -М.: Советский художник 1985 10.Воронихина Л.Н. Г.С. Верейский. -Л.: Художник РСФСР 1987 11.Н.Н.Купреянов. Литературно-художественное наследие-М.: Искусство 1973 12.Лазарева Н.М. Фрэнк Бренгвин. -М.: Изобразительное искусство 1978 13.Делекторская Л. Анри Матисс. Взгляд из Москвы. -М.: Художник и книга 2002 14.Апчинская Н.В. Марк Шагал. Графика. -М.: Советский художник 1990 15.Пахомова В.А. Графика Ганса Гольбейна Младшего Л.: Искусство 1989 16.Кузнецов Ю.П. Рисунки Рубенса. -М.: Искусство 1974 17.Обри Бердслей. -С-П.: Ренессанс 1992 ^ 4.2. Средства обеспечения освоения дисциплины Не предусмотрены. 5. Материально-техническое обеспечение дисциплины Не предусмотрены. ^ СД.Ф.5.11. ПРОЕКТИРОВАНИЕ В ГРАФИЧЕСКОМ ДИЗАЙНЕ (УПАКОВКА) Программу разработала: Е.Ю. Краско, ст. преподаватель. ^ Вид учебной работы Всего часов семестр 7 8 Общая трудоемкость дисциплины 128 68 60 Аудиторные занятия 128 68 60 Лекции - Практические занятия и семинары 128 68 60 Лабораторные работы - Курсовой проект (работа) - Самостоятельная работа - Расчетно-графические работы - Вид итогового контроля (зачет, экзамен) зачет экзамен ^ 1.Цели и задачи дисциплины. Дисциплина «УПАКОВКА » является одной из основных дисциплин в системе подготовки специалистов по данному направлению и обеспечивает приобретение профессиональных знаний и формирование профессиональных навыков, развитие творческой активности. Формообразование объема по средствам дизайна и графического композиционного решения. Данный курс тесно связан с целым рядом общепрофессиональных и специальных дисциплин, таких как «Композиция», «Цветоведение», «Фирменный стиль», «Книжная графика», «Пиктография», «Товарный знак», «Плакат» и т.д. Цель дисциплины - научить студентов -постигать законы формообразования, -организовывать объем, моделируя форму, -постигать решение на объеме образных задач, -изучать материалы и технологии их использование в упаковке. Задачи дисциплины развитие композиционного мышления в объеме, формирование навыков решения задач разной сложности, от учебно-познавательных до творческо-композиционных с использованием методов, средств и материалов наиболее выразительных при решении данной задачи. ^ 2.Требования к уровню освоения содержания дисциплины В результате изучения дисциплины студент должен знать: закономерности формообразования объема; различные методы организации объема; решения образных задач в объеме; технологию и материалы производства упаковки; уметь: создание объема по законам формообразования; работать различными способами по организации объема; использовать различные графические методы в зависимости от поставленных целей и задач. иметь навыки: работы различными графическими методами в решении композиционных задач в формообразовании объема, с применением разнообразных методов конструирования формы. ^ 3.Содержание дисциплины. 3.1. Лекции Не предусмотрены. 3.2. Практические занятия. 7 семестр. Формообразование упаковки. (68 часов). Упражнения на формообразования прямоугольной формы. Подчеркнуть и сломать объем. Упражнения на формообразования цилиндрической формы. Подчеркнуть и сломать объем Художественно-пластические способы оформления упаковки. Компоненты упаковочного комплекта. Потребительская упаковка. Оберточная упаковка. Разработка товарного знака и создание дополнительных элементов для образного решения фирменного стиля в упаковке. Упаковка, как система передачи информации при решении маркетинга. Требование к упаковке. Основные функции упаковки. Составление стилевой концепции разрабатываемого комплекта упаковки. Дизайн-концепцию будущего упаковочного комплекта. Концепция предполагает содержательную (смысловую) часть и ее визуализацию через стилизацию форм, цвет и графику. Эскизирование формы и цвета упаковочного комплекта. Эскизы выполняться на бумаге карандашом. Лучшие варианты прорабатываются в компьютерном графическом редакторе. Ознакомление с ГОСТами и видами упаковки. Развертки. Этапы жизненного цикла продукции. Переработка ГОСТов в стилевом образе. Подбор цветовой гаммы и единой концепции формы (варианты). Шрифт в упаковке Подбор шрифта, его цвет. Понятие оптической плотности. Пантоны. Шрифтовые композиции. Типографика в упаковке. Этикетка. Виды этикетки Шрифт в композиции этикетки. Ярлык. Его функции. Составление технического задания на разработку упаковки. 8 семестр. Дизайн и конструирование упаковки. Создание эксклюзивной упаковки. (60 часов). Разработка дизайн-проекта фирменных упаковок на основе товарного знака или логотипа. Разработка орнаментального мотива. Орнамент, как основа для разработки фирменной упаковки. Разработка семи видов орнаментальных полос с использованием с использованием различных приемов графического заполнения. Влияние орнаментальных структур в формообразовании упаковки. Выбор наиболее явных вариантов, адекватных структурной организации упаковок Интерпретация орнаментальных структур в формообразовании упаковки. Подбор цветовой гаммы и по образности формы (варианты). Шрифт в сложной упаковке Подбор шрифта, его цвет и трансформация. Понятие оптической плотности в сложном объеме. Пантоны. Этикетка нестандартной формы. Шрифт в композиции этикетки. Ярлык нестандартной формы. Оформление разработки дизайн проекта упаковки. ГОСТы по упаковке и система регистрации. Литература. Упаковка. Библиотека дизайна. /Пер. Никольский М.В. - М.: Арт-Родник, 1998 ^ 3.3. Лабораторный практикум Не предусмотрен. 3.4. Курсовые проекты (работы) Не предусмотрены. 3.5. Формы текущего контроля. Раздел Форма контроля Неделя 7 семестр Промежуточные и итоговый просмотр работ. 1-2 2-6 6-10 10-13 13-17 8 семестр Промежуточные и итоговый просмотр работ. 1-6 6-10 10-13 13-15 ^ 4.1. Рекомендуемая литература. 4.1.1. Основная литература. Упаковка. Библиотека дизайна. /Пер. Никольский М.В. - М.: Арт-Родник, 1998, (наличие в библиотеке ОГУАЭ в количестве 20 экземпляров). ^ 4.1.2. Дополнительная литература. Иттен И. Искусство цвета/Пер. с немецкого. - М.: Изд. Д.Аронов, 2001 Яцюк О.Г.Компьютерные технологии в дизайне. Логотипы, упаковка, буклеты. - СПб.: БХВ-Петербург, 2003. Дизайн. Очерки теории системного проектирования - Л.: 1982. Жердев Е. Метафорическая образность в дизайне - М.: Изд-во МСХА, 2004. Иконников А.В., Каган М.с., Пилипенко В.Р., Потапов с.В., Тупталов Ю.Б. Эстетические ценности предметно-пространственной среды - М., Стройиздат, 1990. Михайлов С., Кулеева Л. Основы дизайна - М.: «Союз Дизайнеров», 2002. Тимоти Самара. Типографика цвета. Практикум. Как выбрать шрифты. - М.: РИП­холдинг. 2006. Шевелев И .. Формообразование. Число. Форма. Искусство. Жизнь - Кострома, Изд-во «ДиАр», 1995. Тара и Упаковка. Журнал. - М., 1990-2005. Петушкова Г.И. Архитектоника объемных форм. Ч.3.-М.:МТИ,1983. Рудинская А.И. –ДГУ,1994. Сысоева В.Сюжеты и образное мышление художника. Художник, № 8,1972. Аксенов К.Н. Рисунок. В помощь начинающему художнику-оформителю.М., Плакат, 1987. Бутник- Сиверский Б. С. Советский плакат эпохи гражданской войны 1918-1921. М., Изд. Всесоюзной книжной палаты, 1961. Плакат в рабочем строю. М., Плакат, 1982. Дейнека А.Л. Жизнь, искусство, время. Художник РСФСР, 1974. Козлов Н.Г. Композиция. М., Просвещение, 1968. ^ 4.2. Средства обеспечения дисциплины. Основная и дополнительная литература, аналоговые образцы, графические компьютерные программы Adobe Рhоtоslюр, Corel DRA W, Adobe Ilustrator, а также iпtеrnеt. Библиотечный фонд. Наглядные методические пособия. 5. Материально-техническое обеспечение дисциплины. 1. Компьютерный класс. ^ СД.Ф.5.12. ПРОЕКТИРОВАНИЕ В ГРАФИЧЕСКОМ ДИЗАЙНЕ (ПРОЕКТИРОВАНИЕ И МАКЕТИРОВАНИЕ ПЕЧАТНЫХ ИЗДАНИЙ) Программу разработала: О.А. Кузьминова, доцент, член Союза Художников Р.Ф. ^ Вид учебной работы Всего часов Семестры 7 8 Общая трудоемкость дисциплины 128 68 60 Аудиторные занятия 64 34 30 Лекции 32 17 15 Практические занятия и семинары 32 17 15 Лабораторные работы - Курсовой проект (работа) кр кр Самостоятельная работа 64 34 30 Расчетно-графические работы - Вид итогового контроля (зачет, экзамен) экзамен экзамен ^ 1. Цели и задачи дисциплины. Цель дисциплины – изучение студентами художественной структуры книги, основ проектирования и макетирования печатных изданий, возможностей выразительных средств и особенностей их применения в проектировании печатных изданий. Задачи дисциплины – получение студентами практических навыков работы по проектированию и макетированию несложных видов печатной продукции, формирование понимания целостности и единства книжного организма, развитие умений грамотного использования формообразующих и выразительных элементов книги. Дисциплина относится к циклу специальных дисциплин, является составной частью курса «Проектирование». Изучение дисциплины тесно соприкасается с рядом спецдисциплин, таких как «Основы композиции», «Книжная графика», «Информационные технологии в дизайне», «Шрифты» и т.д. ^ 2. Требования к уровню освоения содержания дисциплины. В результате изучения дисциплины студент должен знать: типовые элементы книги, формообразующие и выразительные элементы книги, особенности композиционного построения книги; уметь: рассчитывать формат полосы набора, выстраивать композицию страницы и разворота, проектировать и макетировать несложные печатные издания; иметь навыки: организации иерархической структуры текста, используя композиционные, цветовые и шрифтовые методы, практического использования наборного шрифта, выстраивания различных гарнитур и начертаний шрифта в единую логическую конструкцию в соответствии с требованиями оформляемого текста. ^ 3. Содержание дисциплины 3.1. Лекции Семестр 7. Раздел «Художественная структура книги» Лекция 1. Тема 1: Введение. Книга как художественное целое. Форма книги. Книга – художественный ансамбль. Книга-вещь. (2 часа). Литература. 1. Ю. Герчук. Художественная структура книги. М.;. “Книга”, 1984г. Лекция 2. Тема 2: Конструкция книжного блока. Фальцовка. Формат. (2 часа) Литература. 1.Ю. Герчук. Художественная структура книги. М.;. “Книга”, 1984г. 2.Водчиц С.С. Эстетика пропорций в дизайне. М.; Техносфера, 2005 3.В.Лаптев. Модульные сетки. Проектирование многополосных изданий. М.; РИП-холдинг. , 2007 4.Библиотека оформителя книги. Книга как художественный предмет. Том 1,- М.; “Книга” 1990г. Лекция 3. Тема 3: Системы измерения в полиграфии. Типографская система измерений. Компьютеры и системы измерения в полиграфии. (2 часа) Литература. 1.Ю. Герчук. Художественная структура книги. М.;. “Книга”, 1984г. 2. Стефанов С. Полиграфия для рекламистов и не только - М, Телля Принт 2002 Лекция 4. Тема 4: Полоса набора и поля. Способы расчета полосы набора. Модульная сетка. (4 часов.) Литература. 1. Ю. Герчук. Художественная структура книги. М.;. “Книга”, 1984г. 2.Водчиц С.С. Эстетика пропорций в дизайне. М.,; Техносфера, 2005 3..В.Лаптев. Модульные сетки. Проектирование многополосных изданий. М., РИП-холдинг, 2007 Лекция 5. Тема 5: Пространство книги. Пространственный мир книги. Зрительная организация плоскости. Горизонталь и вертикаль (по Фаворскому). Страницы и разворот. Основные композиционные системы в книге. Пропорции. Цветовой рельеф. (2 часа). Литература. 1. Ю. Герчук. Художественная структура книги. М.;. “Книга”, 1984г Лекция 6. Тема 6: Динамика книги. Динамика текста. Динамика изобразительного ряда. (2 часа). Литература. 1. Ю. Герчук. Художественная структура книги. М.;. “Книга”, 1984г. Лекция 7. Тема 7: Цветовая выразительность оформления книги. Принципы цветового оформления текста. Гармония цветовых образов содержания и оформления книги. Эмоционально-выразительное значение цвета в детской книге. Неразделимость познавательной и выразительной функций цвета в художественном образе книги. (3 часов). Литература. 1.Ю. Герчук. Художественная структура книги. М.;. “Книга”, 1984г. 2.Библиотека оформителя книги. Книга как художественный предмет. Том 1,- М.; “Книга” 1990г. Семестр 8. Раздел «Выразительные средства книги» Лекция 1. Тема 8: Выразительные средства набора. Выразительность компонентов набора. Цели, способы и области применения выразительных средств набора в современной книге. Опыт применения выразительных средств набора. (3 часа). Литература. 1. Библиотека оформителя книги. Книга как художественный предмет. Том 1,- М.; “Книга” 1990г. 2.Ю. Герчук. Художественная структура книги. М.;. “Книга”, 1984г. Лекция 2. Тема 9: Фактура как элемент книжного искусства. Фактура в жизни и в искусстве. Книжные фактуры. »Теневые фактуры». Ансамбль фактур. (2 часа). Литература. 1. Библиотека оформителя книги. Книга как художественный предмет. Том 1,.- М.; “Книга” 1990г. 2.Ю. Герчук. Художественная структура книги. М.;. “Книга”, 1984г. Лекция 3. Тема 10: Ритмическая структура книги. Понятие ритма. Книжный текст: метр и ритм. Книга в движении. Активно-динамический ритм. Пассивно- динамический ритм. Макет и ритмическая система. (4 часа). Литература. 1. Библиотека оформителя книги. Книга как художественный предмет. Том 1,- М.; “Книга” 1990г. 2.Ю. Герчук. Художественная структура книги. М.;. “Книга”, 1984г. Лекция 4. Тема 11: Композиция и архитектоника книги. Понятие композиции. Компоненты и средства композиции. Структура композиции книги. Композиция и архитектоника книги. Композиция и литературное произведение. (6 часов) Литература. 1. Библиотека оформителя книги. Книга как художественный предмет. Том 2.- М.; “Книга” 1990г. 2.Ю. Герчук. Художественная структура книги. М.;. “Книга”, 1984г. ^ 3.2. Практические занятия Семестр 7. Художественная структура книги
Офорт технологиясы
Офорт технологиясы
Офорт технологиясы
Түстану және колористика
цветоведение и колористика(лаб)
Түстану және колористика
цветоведение и колористика(лекция)
Түстану және колористика
цветоведение и колористика(cиллабус)
Түстану және колористика
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ «ЦВЕТОВЕДЕНИЕ И КОЛОРИСТИКА» 2 КУРС, III, IV семестр ДЛЯ НАПРАВЛЕНИЯ 070600 – ДИЗАЙН СТЕПЕНЬ – БАКАЛАВР ДИЗАЙНА КОД ДИСЦИПЛИНЫ ОПД.Ф.08 Всего по курсу: 70 часов из них: 70 часов – аудиторные занятия Тюмень, 2010 ^ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ «ЦВЕТОВЕДЕНИЕ И КОЛОРИСТИКА» 2 курс, семестры III, IV Программу составил Николай Сергеевич Макаров Рассмотрено и одобрено на заседании ^ КАФЕДРЫ СРЕДОВОГО И ГРАФИЧЕСКОГО ДИЗАЙНА Протокол № 1 от 30 августа 2010 г. Зав. кафедрой: _____________________ Н.В. Крамская © (Н.С. Макаров), 2010 СОДЕРЖАНИЕ 1. Пояснительная записка 4 2. Распределение часов по темам и видам работ 8 3. Содержание курса Цветоведение и колористика 10 4. Список литературы 16 5. Методическое обеспечение курса 17 ^ ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА 1.1 Организационно-методический раздел Программа по учебной дисциплине «Цветоведение и колористика» составлена в соответствии с требованиями Государственного стандарта высшего профессионального образования и требованиями к минимуму содержания и уровню подготовки выпускников по специальности 070600 «Дизайн». Дисциплина «Цветоведение и колористика» является одной из базовых в подготовке специалиста дизайнера. Изучение основ искусства цвета, приобретение навыков в решении цветовых и колористических задач осуществляется на лекционных занятиях, где излагается теоретическая часть, анализируются работы, выполненные в различных областях искусства архитектуры и дизайна, а также путём выполнения практических упражнений и работ. Программа составлена в соответствии с учебным планом и предназначена для студентов 2 курса. Дисциплина «Цветоведение и колористика» выполняет различные функции в общем учебном процессе. Она, прежде всего, продолжает, развивает и углубляет первоначальные знания и навыки работы с цветом, приобретённые в процессе решения композиционных, художественных, образных, семантических задач на занятиях по предметам специального цикла на 1 курсе. Обращая внимание на органичную связь цвета и других проектных средств, цвета и объекта проектирования, дисциплина рассматривает цвет, как особое явление, представляя его в различных аспектах, связанных с физической природой цвета, оптическими свойствами, его структурой, способностью воздействовать на мысли и чувства человека и многими другими. Курс «Цветоведение и колористика» является информационной и практической основой, дающей системное представление о таком сложном многоплановом явлении, каким является цвет, и служит дальнейшему профессиональному и творческому развитию и совершенствованию обучающегося. Учитывая ограниченный объём времени, отводимого на дисциплину, общую учебную нагрузку студентов, предлагаемые задания, необходимые для практического освоения теоретических разделов курса, носят эскизный характер. Комплекс практических заданий должен одновременно способствовать формированию навыков профессионального эскизирования, аналитического подхода к проектированию, умению обобщённо представлять идею решения Широко применяется метод построения цветовой шкалы, или цветовой таблицы, что позволяет использовать заранее заготовленный материал: выкраски, цветную бумагу, цветовые вырезки. Один и тот же материал может служить для решения различных вопросов цветоведения и колористики. Общепрофессиональная установка на сознательное ограничение набора средств, используемых в проекте, находит здесь поддержку. Важным в работе становится новый взгляд на привычное, поиск и открытие новых подходов в построении цветового решения, новых отношений между цветами. Цвет – одно из основных художественных средств формообразования. Знания о предмете, навыки решения специфических заданий курса «Цветоведение», умение вести эскизный поиск в цвете, занимают важное место в профессиональной подготовке специалиста и его дальнейшей работе ^ 1.2. Цели и задачи занятий по дисциплине Цветоведение и колористика: Занятия по дисциплине «Цветоведение и колористика» преследуют следующие цели: Пробудить интерес к изучению цвета, как одного из трёх важнейших составляющих проектного языка, наряду с формой и пространством. Способствовать формированию цветового мышления и преодолению раздельного проектирования (форма – цветовое решение). Овладеть основами специфического языка цвета, осознать его выразительные возможности. Выработать навыки осмысленного использования цвета. Освоить принципы и приёмы построения цветовой гармонии. Сформировать навыки колористического подхода к решению проектных задач. Понять взаимосвязь цвета и формы; Овладеть практическими навыками работы с цветовыми конструкциями; Ознакомиться с основами цветодинамики. Развить понимание цвета как неотъемлемой части проектного решения в любой области дизайнерской деятельности. ^ 1.3 Требования к уровню освоения содержания курса Цветоведение и колористика. 1. Знать системы анализа цвета и цветовых сочетаний; 2. Владеть принципами и закономерностями построения гармоничных цветовых отношений; 3. Приобрести основные представления о смысловом содержании цветов и цветовых композиций; 4. Получить навыки построения цветовых гамм; 5. Продемонстрировать композиционное и техническое качество исполнения эскизных работ; 6. Выработать активную творческую позицию в достижении результата. ^ II. РАСПРЕДЕЛЕНИЕ ЧАСОВ ПО ТЕМАМ И ВИДАМ РАБОТ № п\п Наименование разделов и тем Аудиторные занятия (час.) Практика ^ III СЕМЕСТР 17 НЕДЕЛЬ Раздел 1. Введение в цветоведение. Семантика цвета 1 Введение 2 2 Введение в цветоведение. Цветовой диапазон 2 3 Введение в цветоведение. Цветовой круг 4 4 Семантика цвета. Цветовые ассоциации 4 5 Семантика цвета. Цветовые ассоциации 4 ^ Раздел 2. Цветовая гармония 6 Цветовая гармония. Гармонизация красного, чёрного и серого 2 7 Цветовая гармония. Гармонизация контраста (два цвета и их градации) 2 8 Цветовая гармония (сближенная палитра) 2 9 Цветовая гармония. Клаузуры на построение различных палитр (сближенная тёплая, сближенная холодная, ахроматическая с цветовым акцентом, контрастная, пёстрая) 6 10 Цветовая гармония. «Созвучие противоречий» 6 Итого 34 ^ IV СЕМЕСТР 18 НЕДЕЛЬ Раздел 3. Свойства и функции цвета 1 Свойства и функции цвета. Цветовое решение предмета 2 2 Свойства и функции цвета. Шрифт и цвет 4 3 Свойства и функции цвета Цветографическая композиция 4 ^ Раздел 4. Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство 4 Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство. Изучение оптических свойств цвета 4 5 Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство. Визуальная трансформация простой объёмной формы 4 6 Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство. Цветовое решение архитектурной пространственной структуры. 4 7 Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство. Глубинно-пространственная композиция – ассоциация 6 8 Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство. Эскиз-ассоциация – праздник в городе. Центральная декоративная установка на тему: «выставка». Цветовое решение интерьера. 8 Итого 36 Всего за год 70 ^ ФОРМЫ ИТОГОВОГО КОНТРОЛЯ 1. Текущий контроль осуществляется в поурочной оценке клаузур. 2. Промежуточный контроль – в форме просмотра работ. 3. Итоговый контроль на основании оценки за курсовую работу. ^ III. СОДЕРЖАНИЕ КУРСА «ЦВЕТОВЕДЕНИЕ И КОЛОРИСТИКА» III СЕМЕСТР, 17 НЕДЕЛЬ Раздел 1. Введение в цветоведение. Семантика цвета Цвет – физическое явление и эмоционально-образное явление. Цвет и свет. Механизмы восприятия цвета и света; воздействие цвета на человека Учения о цвете и цветовом спектре. Смешение цветов: оптическое и механическое, аддитивное и субтрактивное. Цветовой круг. Способы описания и систематизации цвета. Понятия светлоты, яркости, насыщенности. Понятия символики цвета и семантики в искусстве (Древний мир, Средние века, Новое и Новейшее времена). Различия в толковании цвета в разные времена у разных народов, объективный характер семантики и субъективный символики. Символика цвета (основные понятия в европейском искусстве). Ассоциативность. Связь цвета и формы. Локальный (предметный) цвет. Цвет в искусственной и предметной среде. Тест Люшера. Цвет и характер. Цвет и темперамент. Специфические цветовые задачи на особых объектах. Психологический цветовой климат. Цветовой ключ. Классификация цветов по их воздействию на человека. Цветовые предпочтения и эмоциональный климат общества. ^ Раздел 2. Цветовая гармония Восприятие цвета. История вопроса и современное представление. Понятие о контрастах. Последовательный контраст. Единовременный контраст. Контрастные цветовые сочетания как основа гармонии, связанная с особенностями цветовосприятия человека. Основные и дополнительные цвета. Первичные цвета. Механическое и оптическое смешение цвета. Составные цвета. Особенности воздействия контрастных и сближенных цветов. Объёмные цветовые системы анализа цвета и цветовых сочетаний. Способы выстраивания гармоничных цветовых гамм. ^ 3.2 ТЕМЫ И ЗАДАНИЯ. III СЕМЕСТР 1. Тема: Введение в цветоведение, задание: «Цветовой диапазон». Составить таблицу из 16 оттенков одного цвета. Предлагаются на выбор три основных и 3 дополнительных цвета. Используются градации цвета по светлоте, затемнённости, насыщенности, цветовому тону. Задача: добиться принципиального разнообразия оттенков цвета. Материалы: Цветные выкраски, цветная бумага, акварель или гуашь. Аппликация. Формат 20х20см. ^ 2. Тема: Введение в цветоведение, задание: «Цветовой круг». Выполнение основной плоскостной цветовой модели. Выявление основных, дополнительных цветов и промежуточных оттенков. Контраст диаметрально расположенных цветов. Единая ступень чистоты и насыщенности цветов в цветовом круге. Материалы: Гуашь. Выкраски. Аппликация. Формат 20х20см. ^ 3. Тема: Семантика цвета, задание: «Цветовые ассоциации». Ассоциирование цвета с видимыми предметами и явлениями, природными и искусственными, с невидимыми сущностями, абстрактными понятиями, категориями Материалы: Цветные выкраски, цветная бумага, акварель или гуашь. Аппликация. Формат 20х20см. ^ 4. Тема: Семантика цвета, задание: «Цветовые ассоциации». Ассоциирование цвета с непосредственными чувственными ощущениями (цвет как музыка). Определённость смыслового звучания цвета за счёт введения в композицию минимального количества деталей текстурного, фактурного, знакового характера. Материалы: Цветные выкраски, цветная бумага, акварель или гуашь. Аппликация. Формат 20х20см. ^ 5. Тема: Цветовая гармония, задание: «Гармонизация красного, чёрного и серого». Клаузуры на гармонизацию цветовых отношений. Композиции строятся на заданной графической основе. Материалы: Цветные выкраски, цветная бумага, акварель или гуашь. Аппликация. Формат 20х20см. ^ 6. Тема: Цветовая гармония, задание: «Гармонизация контраста» (два цвета и их градации). Клаузуры на гармонизацию цветовых отношений. Композиции строятся на заданной графической основе. Материалы: Цветные выкраски, цветная бумага, акварель или гуашь. Аппликация. Формат 20х20см. ^ 7. Тема: Цветовая гармония, задание: «Сближенная палитра». Клаузуры на гармонизацию цветовых отношений. Композиции строятся на заданной графической основе. Материалы: Цветные выкраски, цветная бумага, акварель или гуашь. Аппликация. Формат 20х20см. ^ 8. Тема: Цветовая гармония, задание: «Клаузуры на построение различных палитр» (сближенная тёплая, сближенная холодная, ахроматическая с цветовым акцентом, контрастная, пёстрая). Композиции строятся на заданной графической основе. Материалы:. 3-4 оттенка цвета. Гуашь. Аппликация. 20х20 см. ^ 9. Тема: Цветовая гармония, задание (курсовая работа): «Созвучие противоречий» На основе пары контрастных цветов необходимо создать цветографическую композицию, выражающую контрастные парные понятия: тёплый-холодный, сильный-слабый, лёгкий-тяжёлый, торжественный-будничный и т.д. Материалы: Гуашь. Выкраски. Аппликация. 20х20 см. ^ IV СЕМЕСТР, 18 НЕДЕЛЬ Раздел 3. Свойства и функции цвета Теплохолодность. Обозначение близости цели, верха и низа. Долевые свойства цвета. Расширение, сужение. Разделение планов. Относительность цвета. Иррадиация. Интенсия. Аттракция. Равновесие в цвете (пропорции). Притягивание, отталкивание. Поднятие, приближение. Защита от пресыщения. Вес и тектоника цвета. Функциональное деление формы цветом. Раздел 4. Свойства и функции цвета. ^ Цвет и объём. Цвет и пространство. Создание с помощью цвета иллюзии объёмов на плоскости. Пространственные характеристики цвета. Оп-арт. Цвет на объёмной форме. Подчёркивание и разрушение формы объёма цветом. Суперграфика на различных объектах, предметах. Взаимосвязь ощущений при подчеркивании и трансформации формы. Решение цветовых и колористических задач в пространстве интерьера, города. Выставочные пространства. Жилые и общественные помещения. Оформление праздников. Суперграфика в городской среде. Визуальное изменение пространства интерьера, городской среды. ^ 3.4. ТЕМЫ И ЗАДАНИЯ. IV СЕМЕСТР 1. Тема: Свойства и функции цвета, задание: «Цветовое решение предмета» с учётом его формы, назначения, характеристик, особенностей устройства, функции, знаковости, символичности. Предлагаемые объекты: мебель, посуда, светильники, транспорт, бытовая техника, инструменты и т.п. Материалы:. Цветные выкраски, цветная бумага, акварель или гуашь. Аппликация. Формат 20х20см. ^ 2. Тема: Свойства и функции цвета , задание: «Шрифт и цвет». Композиция на тему «времена года», «месяц», «чувство», «событие». Материалы: Цветные выкраски, цветная бумага, акварель или гуашь. Аппликация. Формат 20х20см. ^ 3. Тема: Свойства и функции цвета, задание: «Цветографическая композиция». Задача: Создать цветовую композицию, используя разные изученные качества цвета, его способность задать эмоциональное состояние и выразить смысловую сущность понятия. Необходимо совместить в рамках единой композиционной структуры различные способы взаимодействия цвета и формы (контраст, сближение, дополнение); различные цветовые гаммы и качества цвета, способы их взаимодействия и коррекции, добившись при этом колористической целостности. ^ Возможная тематика: шрифт и предметная среда в городе; коллаж предметов и фрагментов интерьера, коллаж на тему полиграфии и др. Материалы: Гуашь, цветовые выкраски, цветная бумага. Аппликация. 2020 см ^ 4. Тема: Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство Задание: «Изучение оптических свойств цвета». Цветографика, выражающая физическое или эмоциональное качество отвлечённой объемной формы или малой средовой формы. Качество передаётся через взаимодействие цвета и формы. Клаузуры выполняется на основе простейших геометрических форм. Материалы: Гуашь, цветовые выкраски, цветная бумага. Аппликация. 2020 см ^ 5. Тема: Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство Задание: «Визуальная трансформация простой объёмной формы». (куб, цилиндр, призма, конус, пирамида). Подчёркивание формы. Разрушение формы. Ассоциации. Суперграфические приёмы.Упражнения выполняются на основе бумажной модели куба. 10х10х10 см. В решении композиции необходимо учитывать восприятие модели (обход, вращение),пространственное взаимодействие частей композиции, расположенных на разных гранях. Материалы: Гуашь, цветовые выкраски, цветная бумага, клеящаяся бумага или плёнка.. Аппликация. ^ 6. Тема: Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство Задание: Цветовое решение архитектурной пространственной структуры. Задача: добиться ощущения объёма и глубины пространства локальными цветовыми плоскостями, используя долевые свойства цвета. ^ 7. Тема: Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство. Задание: Глубинно-пространственная композиция – ассоциация на тему пространственной среды: выставочного пространства, акции в городе, парка-аттракциона, игровой площадки, входной группы. Материалы:, гуашь, выкраски, аппликация, рельеф, объём, пространственные элементы Площадь композиции 20х20 см. . ^ 8 Тема: Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство. Задание (курсовая работа): предлагается на выбор один из трёх вариантов: Вариант 1: Эскиз-ассоциация – праздник в городе. Композиция строится на одной графической основе. В составе работы – 4 части. а) архитектура, б) освещения, в) шествие, г) фейерверк. Вариант II. ^ Центральная декоративная установка на тему: «выставка». Объёмно-пространственная цветовая структура. Выявление работы цвета и цветовых отношений в пространстве. 20х20х20см. Вариант III. ^ Цветовое решение интерьера. Задача: построение гармоничной цветовой палитры, создание эмоционального климата в интерьере. Материалы: Гуашь, выкраски, графика, аппликация, рельеф. 20х20см. ^ IV. СПИСОК РЕКОМЕНДУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ Адаскина Н.Л., Л. Попова «О соотношении цвета и формы». В сб. «Проблемы образного мышления и дизайна». Труды ВНИИТЭ. Серия техническая эстетика. Вып. 17\1978. Агостон Ж. «Теория цвета и её применение в искусстве и дизайне». - М.: «Мир», 1982. Воробьёв Г.Г. «Твоя информационная культура». – М.: Молодая гвардия, 1988. Воробьёв Г.Г. «Молодёжь в информационном обществе». - М.: «Молодая гвардия», 1990. Драгунский В. В. «Цветовой личностный тест: Практическое пособие». - М.: АСТ, Мн.: «Харвест», 2001. Иттен Иоханнес. «Искусство цвета». - М.: «Д. Аронов». 2000. Луизов А. В. «Цвет и свет». - Л.: «Энергоатомиздат», Ленинградское отделение, 1989. Мигалина И. В. «Основы архитектурного цветоведения». - М.: «Ладья», 1998 Михайлов С.М., Кулеева Л.М. Основы дизайна: Учебник для специальности 2902.00 «Дизайн архитектурной среды».-Казань: «Новое знание», 1999. Фрилинг О., Ауэр К. «Человек, цвет, пространство». - М.: Стройиздат, 1973. Хрестоматия по дизайну. Тюмень: Институт дизайна, 2005. ^ V. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ КУРСА № Наименование, вид пособия, Форма Количество 1. Работы из методического фонда Бумага, граф. материалы ф. А5-А2 104 листа 2. Цифровые фотографии работ CD 1 диск, 104файла, 69 МБ 3 Фотоиллюстрации Слайды 200 шт
Түстану және колористика
РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ «ЦВЕТОВЕДЕНИЕ И КОЛОРИСТИКА» 2 КУРС, III, IV семестр ДЛЯ НАПРАВЛЕНИЯ 070600 – ДИЗАЙН СТЕПЕНЬ – БАКАЛАВР ДИЗАЙНА КОД ДИСЦИПЛИНЫ ОПД.Ф.08 Всего по курсу: 70 часов из них: 70 часов – аудиторные занятия Тюмень, 2010 ^ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ «ЦВЕТОВЕДЕНИЕ И КОЛОРИСТИКА» 2 курс, семестры III, IV Программу составил Николай Сергеевич Макаров Рассмотрено и одобрено на заседании ^ КАФЕДРЫ СРЕДОВОГО И ГРАФИЧЕСКОГО ДИЗАЙНА Протокол № 1 от 30 августа 2010 г. Зав. кафедрой: _____________________ Н.В. Крамская © (Н.С. Макаров), 2010 СОДЕРЖАНИЕ 1. Пояснительная записка 4 2. Распределение часов по темам и видам работ 8 3. Содержание курса Цветоведение и колористика 10 4. Список литературы 16 5. Методическое обеспечение курса 17 ^ ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА 1.1 Организационно-методический раздел Программа по учебной дисциплине «Цветоведение и колористика» составлена в соответствии с требованиями Государственного стандарта высшего профессионального образования и требованиями к минимуму содержания и уровню подготовки выпускников по специальности 070600 «Дизайн». Дисциплина «Цветоведение и колористика» является одной из базовых в подготовке специалиста дизайнера. Изучение основ искусства цвета, приобретение навыков в решении цветовых и колористических задач осуществляется на лекционных занятиях, где излагается теоретическая часть, анализируются работы, выполненные в различных областях искусства архитектуры и дизайна, а также путём выполнения практических упражнений и работ. Программа составлена в соответствии с учебным планом и предназначена для студентов 2 курса. Дисциплина «Цветоведение и колористика» выполняет различные функции в общем учебном процессе. Она, прежде всего, продолжает, развивает и углубляет первоначальные знания и навыки работы с цветом, приобретённые в процессе решения композиционных, художественных, образных, семантических задач на занятиях по предметам специального цикла на 1 курсе. Обращая внимание на органичную связь цвета и других проектных средств, цвета и объекта проектирования, дисциплина рассматривает цвет, как особое явление, представляя его в различных аспектах, связанных с физической природой цвета, оптическими свойствами, его структурой, способностью воздействовать на мысли и чувства человека и многими другими. Курс «Цветоведение и колористика» является информационной и практической основой, дающей системное представление о таком сложном многоплановом явлении, каким является цвет, и служит дальнейшему профессиональному и творческому развитию и совершенствованию обучающегося. Учитывая ограниченный объём времени, отводимого на дисциплину, общую учебную нагрузку студентов, предлагаемые задания, необходимые для практического освоения теоретических разделов курса, носят эскизный характер. Комплекс практических заданий должен одновременно способствовать формированию навыков профессионального эскизирования, аналитического подхода к проектированию, умению обобщённо представлять идею решения Широко применяется метод построения цветовой шкалы, или цветовой таблицы, что позволяет использовать заранее заготовленный материал: выкраски, цветную бумагу, цветовые вырезки. Один и тот же материал может служить для решения различных вопросов цветоведения и колористики. Общепрофессиональная установка на сознательное ограничение набора средств, используемых в проекте, находит здесь поддержку. Важным в работе становится новый взгляд на привычное, поиск и открытие новых подходов в построении цветового решения, новых отношений между цветами. Цвет – одно из основных художественных средств формообразования. Знания о предмете, навыки решения специфических заданий курса «Цветоведение», умение вести эскизный поиск в цвете, занимают важное место в профессиональной подготовке специалиста и его дальнейшей работе ^ 1.2. Цели и задачи занятий по дисциплине Цветоведение и колористика: Занятия по дисциплине «Цветоведение и колористика» преследуют следующие цели: Пробудить интерес к изучению цвета, как одного из трёх важнейших составляющих проектного языка, наряду с формой и пространством. Способствовать формированию цветового мышления и преодолению раздельного проектирования (форма – цветовое решение). Овладеть основами специфического языка цвета, осознать его выразительные возможности. Выработать навыки осмысленного использования цвета. Освоить принципы и приёмы построения цветовой гармонии. Сформировать навыки колористического подхода к решению проектных задач. Понять взаимосвязь цвета и формы; Овладеть практическими навыками работы с цветовыми конструкциями; Ознакомиться с основами цветодинамики. Развить понимание цвета как неотъемлемой части проектного решения в любой области дизайнерской деятельности. ^ 1.3 Требования к уровню освоения содержания курса Цветоведение и колористика. 1. Знать системы анализа цвета и цветовых сочетаний; 2. Владеть принципами и закономерностями построения гармоничных цветовых отношений; 3. Приобрести основные представления о смысловом содержании цветов и цветовых композиций; 4. Получить навыки построения цветовых гамм; 5. Продемонстрировать композиционное и техническое качество исполнения эскизных работ; 6. Выработать активную творческую позицию в достижении результата. ^ II. РАСПРЕДЕЛЕНИЕ ЧАСОВ ПО ТЕМАМ И ВИДАМ РАБОТ № п\п Наименование разделов и тем Аудиторные занятия (час.) Практика ^ III СЕМЕСТР 17 НЕДЕЛЬ Раздел 1. Введение в цветоведение. Семантика цвета 1 Введение 2 2 Введение в цветоведение. Цветовой диапазон 2 3 Введение в цветоведение. Цветовой круг 4 4 Семантика цвета. Цветовые ассоциации 4 5 Семантика цвета. Цветовые ассоциации 4 ^ Раздел 2. Цветовая гармония 6 Цветовая гармония. Гармонизация красного, чёрного и серого 2 7 Цветовая гармония. Гармонизация контраста (два цвета и их градации) 2 8 Цветовая гармония (сближенная палитра) 2 9 Цветовая гармония. Клаузуры на построение различных палитр (сближенная тёплая, сближенная холодная, ахроматическая с цветовым акцентом, контрастная, пёстрая) 6 10 Цветовая гармония. «Созвучие противоречий» 6 Итого 34 ^ IV СЕМЕСТР 18 НЕДЕЛЬ Раздел 3. Свойства и функции цвета 1 Свойства и функции цвета. Цветовое решение предмета 2 2 Свойства и функции цвета. Шрифт и цвет 4 3 Свойства и функции цвета Цветографическая композиция 4 ^ Раздел 4. Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство 4 Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство. Изучение оптических свойств цвета 4 5 Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство. Визуальная трансформация простой объёмной формы 4 6 Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство. Цветовое решение архитектурной пространственной структуры. 4 7 Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство. Глубинно-пространственная композиция – ассоциация 6 8 Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство. Эскиз-ассоциация – праздник в городе. Центральная декоративная установка на тему: «выставка». Цветовое решение интерьера. 8 Итого 36 Всего за год 70 ^ ФОРМЫ ИТОГОВОГО КОНТРОЛЯ 1. Текущий контроль осуществляется в поурочной оценке клаузур. 2. Промежуточный контроль – в форме просмотра работ. 3. Итоговый контроль на основании оценки за курсовую работу. ^ III. СОДЕРЖАНИЕ КУРСА «ЦВЕТОВЕДЕНИЕ И КОЛОРИСТИКА» III СЕМЕСТР, 17 НЕДЕЛЬ Раздел 1. Введение в цветоведение. Семантика цвета Цвет – физическое явление и эмоционально-образное явление. Цвет и свет. Механизмы восприятия цвета и света; воздействие цвета на человека Учения о цвете и цветовом спектре. Смешение цветов: оптическое и механическое, аддитивное и субтрактивное. Цветовой круг. Способы описания и систематизации цвета. Понятия светлоты, яркости, насыщенности. Понятия символики цвета и семантики в искусстве (Древний мир, Средние века, Новое и Новейшее времена). Различия в толковании цвета в разные времена у разных народов, объективный характер семантики и субъективный символики. Символика цвета (основные понятия в европейском искусстве). Ассоциативность. Связь цвета и формы. Локальный (предметный) цвет. Цвет в искусственной и предметной среде. Тест Люшера. Цвет и характер. Цвет и темперамент. Специфические цветовые задачи на особых объектах. Психологический цветовой климат. Цветовой ключ. Классификация цветов по их воздействию на человека. Цветовые предпочтения и эмоциональный климат общества. ^ Раздел 2. Цветовая гармония Восприятие цвета. История вопроса и современное представление. Понятие о контрастах. Последовательный контраст. Единовременный контраст. Контрастные цветовые сочетания как основа гармонии, связанная с особенностями цветовосприятия человека. Основные и дополнительные цвета. Первичные цвета. Механическое и оптическое смешение цвета. Составные цвета. Особенности воздействия контрастных и сближенных цветов. Объёмные цветовые системы анализа цвета и цветовых сочетаний. Способы выстраивания гармоничных цветовых гамм. ^ 3.2 ТЕМЫ И ЗАДАНИЯ. III СЕМЕСТР 1. Тема: Введение в цветоведение, задание: «Цветовой диапазон». Составить таблицу из 16 оттенков одного цвета. Предлагаются на выбор три основных и 3 дополнительных цвета. Используются градации цвета по светлоте, затемнённости, насыщенности, цветовому тону. Задача: добиться принципиального разнообразия оттенков цвета. Материалы: Цветные выкраски, цветная бумага, акварель или гуашь. Аппликация. Формат 20х20см. ^ 2. Тема: Введение в цветоведение, задание: «Цветовой круг». Выполнение основной плоскостной цветовой модели. Выявление основных, дополнительных цветов и промежуточных оттенков. Контраст диаметрально расположенных цветов. Единая ступень чистоты и насыщенности цветов в цветовом круге. Материалы: Гуашь. Выкраски. Аппликация. Формат 20х20см. ^ 3. Тема: Семантика цвета, задание: «Цветовые ассоциации». Ассоциирование цвета с видимыми предметами и явлениями, природными и искусственными, с невидимыми сущностями, абстрактными понятиями, категориями Материалы: Цветные выкраски, цветная бумага, акварель или гуашь. Аппликация. Формат 20х20см. ^ 4. Тема: Семантика цвета, задание: «Цветовые ассоциации». Ассоциирование цвета с непосредственными чувственными ощущениями (цвет как музыка). Определённость смыслового звучания цвета за счёт введения в композицию минимального количества деталей текстурного, фактурного, знакового характера. Материалы: Цветные выкраски, цветная бумага, акварель или гуашь. Аппликация. Формат 20х20см. ^ 5. Тема: Цветовая гармония, задание: «Гармонизация красного, чёрного и серого». Клаузуры на гармонизацию цветовых отношений. Композиции строятся на заданной графической основе. Материалы: Цветные выкраски, цветная бумага, акварель или гуашь. Аппликация. Формат 20х20см. ^ 6. Тема: Цветовая гармония, задание: «Гармонизация контраста» (два цвета и их градации). Клаузуры на гармонизацию цветовых отношений. Композиции строятся на заданной графической основе. Материалы: Цветные выкраски, цветная бумага, акварель или гуашь. Аппликация. Формат 20х20см. ^ 7. Тема: Цветовая гармония, задание: «Сближенная палитра». Клаузуры на гармонизацию цветовых отношений. Композиции строятся на заданной графической основе. Материалы: Цветные выкраски, цветная бумага, акварель или гуашь. Аппликация. Формат 20х20см. ^ 8. Тема: Цветовая гармония, задание: «Клаузуры на построение различных палитр» (сближенная тёплая, сближенная холодная, ахроматическая с цветовым акцентом, контрастная, пёстрая). Композиции строятся на заданной графической основе. Материалы:. 3-4 оттенка цвета. Гуашь. Аппликация. 20х20 см. ^ 9. Тема: Цветовая гармония, задание (курсовая работа): «Созвучие противоречий» На основе пары контрастных цветов необходимо создать цветографическую композицию, выражающую контрастные парные понятия: тёплый-холодный, сильный-слабый, лёгкий-тяжёлый, торжественный-будничный и т.д. Материалы: Гуашь. Выкраски. Аппликация. 20х20 см. ^ IV СЕМЕСТР, 18 НЕДЕЛЬ Раздел 3. Свойства и функции цвета Теплохолодность. Обозначение близости цели, верха и низа. Долевые свойства цвета. Расширение, сужение. Разделение планов. Относительность цвета. Иррадиация. Интенсия. Аттракция. Равновесие в цвете (пропорции). Притягивание, отталкивание. Поднятие, приближение. Защита от пресыщения. Вес и тектоника цвета. Функциональное деление формы цветом. Раздел 4. Свойства и функции цвета. ^ Цвет и объём. Цвет и пространство. Создание с помощью цвета иллюзии объёмов на плоскости. Пространственные характеристики цвета. Оп-арт. Цвет на объёмной форме. Подчёркивание и разрушение формы объёма цветом. Суперграфика на различных объектах, предметах. Взаимосвязь ощущений при подчеркивании и трансформации формы. Решение цветовых и колористических задач в пространстве интерьера, города. Выставочные пространства. Жилые и общественные помещения. Оформление праздников. Суперграфика в городской среде. Визуальное изменение пространства интерьера, городской среды. ^ 3.4. ТЕМЫ И ЗАДАНИЯ. IV СЕМЕСТР 1. Тема: Свойства и функции цвета, задание: «Цветовое решение предмета» с учётом его формы, назначения, характеристик, особенностей устройства, функции, знаковости, символичности. Предлагаемые объекты: мебель, посуда, светильники, транспорт, бытовая техника, инструменты и т.п. Материалы:. Цветные выкраски, цветная бумага, акварель или гуашь. Аппликация. Формат 20х20см. ^ 2. Тема: Свойства и функции цвета , задание: «Шрифт и цвет». Композиция на тему «времена года», «месяц», «чувство», «событие». Материалы: Цветные выкраски, цветная бумага, акварель или гуашь. Аппликация. Формат 20х20см. ^ 3. Тема: Свойства и функции цвета, задание: «Цветографическая композиция». Задача: Создать цветовую композицию, используя разные изученные качества цвета, его способность задать эмоциональное состояние и выразить смысловую сущность понятия. Необходимо совместить в рамках единой композиционной структуры различные способы взаимодействия цвета и формы (контраст, сближение, дополнение); различные цветовые гаммы и качества цвета, способы их взаимодействия и коррекции, добившись при этом колористической целостности. ^ Возможная тематика: шрифт и предметная среда в городе; коллаж предметов и фрагментов интерьера, коллаж на тему полиграфии и др. Материалы: Гуашь, цветовые выкраски, цветная бумага. Аппликация. 2020 см ^ 4. Тема: Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство Задание: «Изучение оптических свойств цвета». Цветографика, выражающая физическое или эмоциональное качество отвлечённой объемной формы или малой средовой формы. Качество передаётся через взаимодействие цвета и формы. Клаузуры выполняется на основе простейших геометрических форм. Материалы: Гуашь, цветовые выкраски, цветная бумага. Аппликация. 2020 см ^ 5. Тема: Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство Задание: «Визуальная трансформация простой объёмной формы». (куб, цилиндр, призма, конус, пирамида). Подчёркивание формы. Разрушение формы. Ассоциации. Суперграфические приёмы.Упражнения выполняются на основе бумажной модели куба. 10х10х10 см. В решении композиции необходимо учитывать восприятие модели (обход, вращение),пространственное взаимодействие частей композиции, расположенных на разных гранях. Материалы: Гуашь, цветовые выкраски, цветная бумага, клеящаяся бумага или плёнка.. Аппликация. ^ 6. Тема: Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство Задание: Цветовое решение архитектурной пространственной структуры. Задача: добиться ощущения объёма и глубины пространства локальными цветовыми плоскостями, используя долевые свойства цвета. ^ 7. Тема: Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство. Задание: Глубинно-пространственная композиция – ассоциация на тему пространственной среды: выставочного пространства, акции в городе, парка-аттракциона, игровой площадки, входной группы. Материалы:, гуашь, выкраски, аппликация, рельеф, объём, пространственные элементы Площадь композиции 20х20 см. . ^ 8 Тема: Свойства и функции цвета. Цвет и объём. Цвет и пространство. Задание (курсовая работа): предлагается на выбор один из трёх вариантов: Вариант 1: Эскиз-ассоциация – праздник в городе. Композиция строится на одной графической основе. В составе работы – 4 части. а) архитектура, б) освещения, в) шествие, г) фейерверк. Вариант II. ^ Центральная декоративная установка на тему: «выставка». Объёмно-пространственная цветовая структура. Выявление работы цвета и цветовых отношений в пространстве. 20х20х20см. Вариант III. ^ Цветовое решение интерьера. Задача: построение гармоничной цветовой палитры, создание эмоционального климата в интерьере. Материалы: Гуашь, выкраски, графика, аппликация, рельеф. 20х20см. ^ IV. СПИСОК РЕКОМЕНДУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ Адаскина Н.Л., Л. Попова «О соотношении цвета и формы». В сб. «Проблемы образного мышления и дизайна». Труды ВНИИТЭ. Серия техническая эстетика. Вып. 17\1978. Агостон Ж. «Теория цвета и её применение в искусстве и дизайне». - М.: «Мир», 1982. Воробьёв Г.Г. «Твоя информационная культура». – М.: Молодая гвардия, 1988. Воробьёв Г.Г. «Молодёжь в информационном обществе». - М.: «Молодая гвардия», 1990. Драгунский В. В. «Цветовой личностный тест: Практическое пособие». - М.: АСТ, Мн.: «Харвест», 2001. Иттен Иоханнес. «Искусство цвета». - М.: «Д. Аронов». 2000. Луизов А. В. «Цвет и свет». - Л.: «Энергоатомиздат», Ленинградское отделение, 1989. Мигалина И. В. «Основы архитектурного цветоведения». - М.: «Ладья», 1998 Михайлов С.М., Кулеева Л.М. Основы дизайна: Учебник для специальности 2902.00 «Дизайн архитектурной среды».-Казань: «Новое знание», 1999. Фрилинг О., Ауэр К. «Человек, цвет, пространство». - М.: Стройиздат, 1973. Хрестоматия по дизайну. Тюмень: Институт дизайна, 2005. ^ V. МЕТОДИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ КУРСА № Наименование, вид пособия, Форма Количество 1. Работы из методического фонда Бумага, граф. материалы ф. А5-А2 104 листа 2. Цифровые фотографии работ CD 1 диск, 104файла, 69 МБ 3 Фотоиллюстрации Слайды 200 шт
Типографика және қаріп өнері
искусство шрифта
-
Өндірістік дизайн
Өндірістік дизайн
Өндірістік дизайн